I am still wondering whether there are any people will surf on my blog.I finished watching Chen HM's blog just now. I believe I will never be that popular.Well I never feel worried about that question.I am not that kind of people, being looked from any perspective.However I guess that will lower down my problem of being spied on.Then I can write some of my thoughts in it.
Sorry for writing in English.I feel sooooo bad.I mean my English is sooo bad.I am in Hongkong now.That means there is no way I can use Chinese typing software.HongKong is a totally different place from mainland China.Well it is part of PR China,but the people here is soooo different from us. Why aren't they be able to stop mixing english words in their talk.Ops~
Hmmm......What else can I say?Not really.See you soon my blog.I will be very busy these days.I was imagining that I was able to renew my blog these days.
2007年5月30日星期三
2007年5月6日星期日
Bridge to my childhood
片名：Bridge to Terabithia
译名：仙境之桥/通往特雷比西亚的桥/寻找梦奇地
导演：嘉宝·克舒波 Gabor Csupo
主演：乔什·哈切森 Josh Hutcherson
安娜·索菲娅·罗伯 Anna Sophia Robb
罗伯特·帕特里克 Robert Patrick
类型：冒险/家庭/奇幻
片长：95分钟
级别：PG级(幻想，冒险，不雅的语言)
发行：迪斯尼
上映日期：2007年2月16日(美国)
官方网站：www.disney.com/terabithia
IMDB评分：6.9/10 (89 votes)(后来涨到了7.2)
推荐指数：★★★☆
剧情简介
十一岁的小男孩杰西·阿龙斯(乔什·哈切森)一直梦想能成为学校中跑得最快的学生，正当他赢得了年级里的田径冠军之时，一个叫莱斯莉·巴克(安娜 ·索菲娅·罗伯)的小女孩突然地出现，成了他在田径场上的劲敌。似乎跑得比任何人都快的转学来的学生莱斯莉是个挺神秘的人物。逐渐认识她的同学告诉别人，在莱斯莉的家里居然没有电视，整个屋子都堆满了各种各样的书籍。热情好交友的杰西很快与大方善谈的莱斯莉成了好朋友。之后的一天，莱斯莉告诉杰西，在森林深处有一个叫特雷比西亚的王国，那里没有任何坏人、也没有整日让你学习的老师、更没有令人讨厌的同学……一切都十分美好。甚至一切的一切都由自己来作主，想怎样就怎样。
天生好动且喜好自由的杰西自然十分向往这个神秘王国。于是，莱斯莉就让他闭上双眼，一同“幻想着”进入了神秘的特雷比西亚王国，并在这个他们幻想出来的王国中惬意的游荡开来。从此，杰西与莱斯莉时常一起幻想雷特比西亚，两人以国王和女王自居，尽管现实世界仍然有着无数的纷繁与挑战。但在疲惫的时候，两人就会相约徜徉在这美妙的幻想世界中。然而，这个美如天堂的地方竟然也存在着可怕的敌人，他们必须带领善良的小精灵和邪恶的黑暗势力决一死战……
1
特雷比西亚，一个我们都曾经拥有过，但在懂事之后都被迅速遗忘的理想王国。即便你忘掉了她，但载你回去的荡绳都永远等在你的家门口，不曾离开过，你每天都可以见到她，可是敢去抓住那根绳子的人却不多。
父母从未注意过杰西的绘画天赋，他们被生活的重担压的喘不过气来，没时间像莱斯利那样完全敞开自己的心扉，追寻着心中的梦。这是一个很矛盾的问题，作品的主题虽是追寻梦想，但是难道要杰西的父母抛下四个孩子不管不顾么，我内心仅存的一点世俗的良知让我不敢再往下想。
杰西在现实中很孬，他不敢和高年级打架，去争取自己的正当权益，并不是因为害怕被海扁，而是怕被学校开除，使原本就死气沉沉的家庭雪上加霜，这是对现实的无奈。莱斯利的出现使他耳目一新，可能在旁人看来他是找到了一个内心中的避风港，这使他看起来更孬。其实不然，这才是人真正应该得到的生活方式，做自己想做的事，大多数人之所以不能如自己所愿，原因是在乎世俗对自己的偏见。至于现实的不可抗力之类的，都是借口。“老天饿不死瞎家巧”。记得在丽江遇到几个美国的小伙子，常年在云南西藏游山玩水，在中国听起来这应该是几个衣食无优的富家公子，其实他们啥也不是，走到哪玩到哪，钱花完了就在当地打工，还在山村小学里充当外教……挣够了钱继续上路。向往么？你敢抛开周围人的偏见，走上这条所谓“无所事事”的道路么？事实证明，我是个大俗人。（惭愧 T_T)
“人总还得有点什么东西，才叫活着”
看了一半，突然想起来人和动物的区别，书上说人跟其他低等动物的根本区别在于人会靠自己的双手制作工具并使用工具，即是人可以主动的创造生活。记得很久以前的一部影片《上帝也疯狂》中的观点让我影响深刻，“自然界本来有它自己的一套规则，可是人类却不甘心，非要自己创造了另一套规则，结果却为自己的规则，朝五晚九，累死累活”结合本作的立意，让我不禁想反驳书中的定义，人类现在所谓的文明生活到底进步在哪了呢，我们从超市里买回的食物跟打猎得来的食物，我们住的高楼大厦跟原始洞穴似乎并没有本质的区别。人类的特点根本不是会创造物质生活，而是会享受精神生活。
莱斯利的死我相信会让所有人的眼眶为之湿润，但是冷静下来想，她必须得牺牲才能成就这部优秀的电影，她的死点出了本作重中之重的主题：“为梦而死” 莱斯利是为了追寻自己的梦想才试图去跨越那条河的，她的死是值得的。她的死也潜移默化的改变了周遭的人，杰西终于在面对非正义，非公平时选择了反抗。
八年级肥婆的暴力倾向也转向了正义的一方。
杰西在巨大的悲痛过后，终于想明白了莱斯利的生命虽然短暂却意义非凡，她是一座桥，一座把杰西带回了被他遗忘，却从不曾离开的理想家园的桥。杰西用自己的双手继承了莱斯利的精神，把自己的妹妹也带回了这理想的家园。但结尾处也表现了些许无奈，这个家园还只是他们自己的秘密，不能告诉身边的人，因为一旦世俗的偏见发现了他们的秘密，他们又将再一次的被拉回残酷的现实。
后记：
说些题外话，莱斯利对于暴力的反抗让我深有感触，因为最近发生了“钉子户“事件，在他们自己的努力与舆论的监督下，从最后的结果来看，应该净赚了800 900万。以前总觉得“可怜人必有可恨之处”这句话过于冷漠 不近人情。但是现在看来自己的利益就是要靠自己去争取，不自己去争取的人，什么都没有得到，就是活该。但是也有些人在争取自己正当权益的时候付出了生命，他们的牺牲不是没有意义的，这是从量变到质变的过程，杨武吴萍的胜利，正是这多年来这些死了的和还在继续努力的人的胜利，是民主法制的胜利，而不是某些重庆枪手的胜利。这件事不管结果如何都必将载入史册。
最近像《仙境之桥》此类型的影片有些集中，例如我前几天写的《阳光小美女》突然发现一个很有意思的事情
资本主义狂拍立志进取 反思社会的影片社会主义狂拍封建帝制 腐朽没落 怪力乱神的东西真是够讽刺
其实像关于自由 民主 追求梦想之类的事情 在我的印象中美国的情况似乎比中国好的多 但是美国总就能抓住他们那些不是特突出的问题来作文章 这些问题往往跟政治无关 可是中国都拍不出来 真的是很悲哀也许自由这种东西你没有他的时候也根本不知道他是什么东西，所以你也不想他。一但拥有了就想拥有更多，对自由的渴望，可以说是人类的本能了。希望中国人也能早日觉醒，不光是觉醒 还要反抗，不然这个民族就完了。
-----
五一的最后一天,没力气了,疯够了
译名：仙境之桥/通往特雷比西亚的桥/寻找梦奇地
导演：嘉宝·克舒波 Gabor Csupo
主演：乔什·哈切森 Josh Hutcherson
安娜·索菲娅·罗伯 Anna Sophia Robb
罗伯特·帕特里克 Robert Patrick
类型：冒险/家庭/奇幻
片长：95分钟
级别：PG级(幻想，冒险，不雅的语言)
发行：迪斯尼
上映日期：2007年2月16日(美国)
官方网站：www.disney.com/terabithia
IMDB评分：6.9/10 (89 votes)(后来涨到了7.2)
推荐指数：★★★☆
剧情简介
十一岁的小男孩杰西·阿龙斯(乔什·哈切森)一直梦想能成为学校中跑得最快的学生，正当他赢得了年级里的田径冠军之时，一个叫莱斯莉·巴克(安娜 ·索菲娅·罗伯)的小女孩突然地出现，成了他在田径场上的劲敌。似乎跑得比任何人都快的转学来的学生莱斯莉是个挺神秘的人物。逐渐认识她的同学告诉别人，在莱斯莉的家里居然没有电视，整个屋子都堆满了各种各样的书籍。热情好交友的杰西很快与大方善谈的莱斯莉成了好朋友。之后的一天，莱斯莉告诉杰西，在森林深处有一个叫特雷比西亚的王国，那里没有任何坏人、也没有整日让你学习的老师、更没有令人讨厌的同学……一切都十分美好。甚至一切的一切都由自己来作主，想怎样就怎样。
天生好动且喜好自由的杰西自然十分向往这个神秘王国。于是，莱斯莉就让他闭上双眼，一同“幻想着”进入了神秘的特雷比西亚王国，并在这个他们幻想出来的王国中惬意的游荡开来。从此，杰西与莱斯莉时常一起幻想雷特比西亚，两人以国王和女王自居，尽管现实世界仍然有着无数的纷繁与挑战。但在疲惫的时候，两人就会相约徜徉在这美妙的幻想世界中。然而，这个美如天堂的地方竟然也存在着可怕的敌人，他们必须带领善良的小精灵和邪恶的黑暗势力决一死战……
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特雷比西亚，一个我们都曾经拥有过，但在懂事之后都被迅速遗忘的理想王国。即便你忘掉了她，但载你回去的荡绳都永远等在你的家门口，不曾离开过，你每天都可以见到她，可是敢去抓住那根绳子的人却不多。
父母从未注意过杰西的绘画天赋，他们被生活的重担压的喘不过气来，没时间像莱斯利那样完全敞开自己的心扉，追寻着心中的梦。这是一个很矛盾的问题，作品的主题虽是追寻梦想，但是难道要杰西的父母抛下四个孩子不管不顾么，我内心仅存的一点世俗的良知让我不敢再往下想。
杰西在现实中很孬，他不敢和高年级打架，去争取自己的正当权益，并不是因为害怕被海扁，而是怕被学校开除，使原本就死气沉沉的家庭雪上加霜，这是对现实的无奈。莱斯利的出现使他耳目一新，可能在旁人看来他是找到了一个内心中的避风港，这使他看起来更孬。其实不然，这才是人真正应该得到的生活方式，做自己想做的事，大多数人之所以不能如自己所愿，原因是在乎世俗对自己的偏见。至于现实的不可抗力之类的，都是借口。“老天饿不死瞎家巧”。记得在丽江遇到几个美国的小伙子，常年在云南西藏游山玩水，在中国听起来这应该是几个衣食无优的富家公子，其实他们啥也不是，走到哪玩到哪，钱花完了就在当地打工，还在山村小学里充当外教……挣够了钱继续上路。向往么？你敢抛开周围人的偏见，走上这条所谓“无所事事”的道路么？事实证明，我是个大俗人。（惭愧 T_T)
“人总还得有点什么东西，才叫活着”
看了一半，突然想起来人和动物的区别，书上说人跟其他低等动物的根本区别在于人会靠自己的双手制作工具并使用工具，即是人可以主动的创造生活。记得很久以前的一部影片《上帝也疯狂》中的观点让我影响深刻，“自然界本来有它自己的一套规则，可是人类却不甘心，非要自己创造了另一套规则，结果却为自己的规则，朝五晚九，累死累活”结合本作的立意，让我不禁想反驳书中的定义，人类现在所谓的文明生活到底进步在哪了呢，我们从超市里买回的食物跟打猎得来的食物，我们住的高楼大厦跟原始洞穴似乎并没有本质的区别。人类的特点根本不是会创造物质生活，而是会享受精神生活。
莱斯利的死我相信会让所有人的眼眶为之湿润，但是冷静下来想，她必须得牺牲才能成就这部优秀的电影，她的死点出了本作重中之重的主题：“为梦而死” 莱斯利是为了追寻自己的梦想才试图去跨越那条河的，她的死是值得的。她的死也潜移默化的改变了周遭的人，杰西终于在面对非正义，非公平时选择了反抗。
八年级肥婆的暴力倾向也转向了正义的一方。
杰西在巨大的悲痛过后，终于想明白了莱斯利的生命虽然短暂却意义非凡，她是一座桥，一座把杰西带回了被他遗忘，却从不曾离开的理想家园的桥。杰西用自己的双手继承了莱斯利的精神，把自己的妹妹也带回了这理想的家园。但结尾处也表现了些许无奈，这个家园还只是他们自己的秘密，不能告诉身边的人，因为一旦世俗的偏见发现了他们的秘密，他们又将再一次的被拉回残酷的现实。
后记：
说些题外话，莱斯利对于暴力的反抗让我深有感触，因为最近发生了“钉子户“事件，在他们自己的努力与舆论的监督下，从最后的结果来看，应该净赚了800 900万。以前总觉得“可怜人必有可恨之处”这句话过于冷漠 不近人情。但是现在看来自己的利益就是要靠自己去争取，不自己去争取的人，什么都没有得到，就是活该。但是也有些人在争取自己正当权益的时候付出了生命，他们的牺牲不是没有意义的，这是从量变到质变的过程，杨武吴萍的胜利，正是这多年来这些死了的和还在继续努力的人的胜利，是民主法制的胜利，而不是某些重庆枪手的胜利。这件事不管结果如何都必将载入史册。
最近像《仙境之桥》此类型的影片有些集中，例如我前几天写的《阳光小美女》突然发现一个很有意思的事情
资本主义狂拍立志进取 反思社会的影片社会主义狂拍封建帝制 腐朽没落 怪力乱神的东西真是够讽刺
其实像关于自由 民主 追求梦想之类的事情 在我的印象中美国的情况似乎比中国好的多 但是美国总就能抓住他们那些不是特突出的问题来作文章 这些问题往往跟政治无关 可是中国都拍不出来 真的是很悲哀也许自由这种东西你没有他的时候也根本不知道他是什么东西，所以你也不想他。一但拥有了就想拥有更多，对自由的渴望，可以说是人类的本能了。希望中国人也能早日觉醒，不光是觉醒 还要反抗，不然这个民族就完了。
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五一的最后一天,没力气了,疯够了
2007年5月3日星期四
Adrea Ross----Moon River
来自马塞诸塞州的小姑娘.据说是韦伯发现的天才种子选手.
但是老实讲我个人并不是很看好.听了几遍她的专辑,觉得她去唱流行还可以,比如走Christina Aguilera那条路.网上盛传她对于嗓音的运用多么的娴熟,多么的******.老实讲,过誉了.比如她唱的那首广受好评的Moon River.好事者美其名曰富于青春的力量.连Ker这个音都发得马马虎虎,整首歌唱不出歌词中潜藏的那种淡淡的忧伤和温暖希望.只是为唱而唱,好嗓子好技术但是效果就是出不来.这其实真的应该检讨一下.
其实总觉得这么来培养选手不是一个很好的方法.比如当年英国的夏洛蒂,今天不是也淹没在滚滚流行浪潮中了么.音乐这个东西,尤其是要走高端一些路线的,没有几年的社会生活历练是不行的.不然最多买买一把好嗓子.而且即使是大师,有时也要好好把握自己.比如sarah跑去唱什么"Midnight~~~"(Memory),根本不是那个味道.中国不少人还跟在后面屁癫屁癫的说唱的好.真是...........这也算是卖嗓子卖的好的例子了.但是不可忽视的是Sarah根多的作品是唱出了味道的.
不过不管怎么说,还是希望这个孩子一路走好.
但是老实讲我个人并不是很看好.听了几遍她的专辑,觉得她去唱流行还可以,比如走Christina Aguilera那条路.网上盛传她对于嗓音的运用多么的娴熟,多么的******.老实讲,过誉了.比如她唱的那首广受好评的Moon River.好事者美其名曰富于青春的力量.连Ker这个音都发得马马虎虎,整首歌唱不出歌词中潜藏的那种淡淡的忧伤和温暖希望.只是为唱而唱,好嗓子好技术但是效果就是出不来.这其实真的应该检讨一下.
其实总觉得这么来培养选手不是一个很好的方法.比如当年英国的夏洛蒂,今天不是也淹没在滚滚流行浪潮中了么.音乐这个东西,尤其是要走高端一些路线的,没有几年的社会生活历练是不行的.不然最多买买一把好嗓子.而且即使是大师,有时也要好好把握自己.比如sarah跑去唱什么"Midnight~~~"(Memory),根本不是那个味道.中国不少人还跟在后面屁癫屁癫的说唱的好.真是...........这也算是卖嗓子卖的好的例子了.但是不可忽视的是Sarah根多的作品是唱出了味道的.
不过不管怎么说,还是希望这个孩子一路走好.
2007年5月2日星期三
青楼姊妹花 The Magdalene Sisters
常见译名为《青楼姊妹花》.荣获第59届威尼斯电影节金狮奖.
以臭名昭著的60年代爱尔兰天主教麦德琳寄养院发生的丑闻为蓝本.
1
题材跟金熊奖电影《血腥星期天》针锋相对,爱尔兰拍一部大骂英国人官逼民反的电影,英国人彼得·穆兰也来揭揭爱尔兰的疮疤.两部都是手持摄影,自真人真事,纪录片风格,应该都是“磁转胶”的小本制作,银幕上的粗颗粒都相当明显.
爱尔兰是天主教国家，天主教国家是很保守的，特别是在男女关系问题上，道德标准比现在的中国还要严厉。玛德琳姐妹会(The Magdelene Sisters)是由修女管理的一个连锁洗衣店，其社会作用有点像中国的工读学校，那些有“作风问题”的女孩都被送进去，直到家人同意她们回家为止。跟朱熹后的中国一样，这样的女孩通常都会被家庭彻底抛弃。
这部电影说的就是五、六十年代，三个侥幸离开玛德琳姐妹会的姑娘。
影片开场，一一介绍三位女主角被送进“玛德琳姐妹会”的原因：女孩A在一次婚礼上被表哥强奸；女孩B本来就是孤儿，在孤儿院里跟墙外的男孩搭讪；女孩C未婚生子。
本片很出彩的一个特色是，有很多“此处无声胜有声”的情境，用在三个女孩命运被决定的时候，效果特别出色：
女孩A在小房间被强奸时一直在哀求斥骂，随后她回到大厅，音乐声立刻淹没一切，我们看到她跟母亲说话，母亲跟她父亲说话，父亲去跟表兄的父母说话，交叉剪辑女孩的眼神，跟着两个男性家长拉着主持婚礼的牧师到了隔壁房间说话，从门缝里我们只能看到牧师平静、有些漫不经心的神情，看不到他们在说什么。下一场戏就是女孩A家的清晨，父亲粗暴地喝令女孩起床，把她塞进了牧师的汽车。
女孩B站在孤儿院围墙里跟墙外的几个男孩搭讪，上课铃响了，几个同伴去拉她，她还有些恋恋不舍。这过程中镜头不知不觉切换到女孩背后，随后拉开，直拉进某间办公室房间内，一个老女人阴沉的脸上，下一个镜头，跟女孩最要好的几个小姑娘冲进宿舍，看到女孩的床空了。
女孩C在产科病房里抱着自己的孩子，先后跟父亲母亲牧师谈话，父亲始终一言不发，然后牧师抱走了她的小孩。
三个女孩进入玛德琳姐妹会，住的是二十个人一间房的大宿舍，吃的比修女们差好几倍，只有两身衣服，每天从早工作到晚，工作期间不准讲话，犯了任何错误都要体罚，修女们无聊时还让她们脱光衣服玩变态游戏来取乐。很多人都想逃，但根本无处可逃。女孩A第一次想逃走的晚上，另一个逃走的女孩被父亲送了回来，就在宿舍里挨了一顿皮带，第二天又被修女剃了光头。按照修女的说法，洗衣店和其他来源的收入(各方捐助、卖头发等等)都用来救济非洲难民，可电影里反复出现当家的嬷嬷贪婪地数钱，然后把钱卷成小卷，收藏起来的镜头。
奴役的环境里最容易出奴化的人，在片中死去的两个“姐妹”都是这种类型。第一个是在这里关了一辈子的老太太，整天帮助修女监视其他女孩，热衷打小报告，对于自己对不起上帝深信不疑。另一个也是未婚妈妈，坚信自己罪大恶极，死心塌地地在里面熬着，但什么也压抑不住人性，她白天盼望自己的姐姐能带自己的儿子来让自己远远看一眼，夜里受情欲煎熬洗冷水澡，最后成了神经病，死在精神病院里，年仅24岁。
女孩A在里面只关过四年，心灵却已接近崩溃，她偶然遇到过侧门没锁的机会，但她好像《刺激1995》里的摩根·弗里曼，已经变得害怕外面的世界，不想离开了。后来是她的弟弟长大成人，找了本区牧师，开出让她回家的证明信，在圣诞节把她带走。在出去的路上，他们遇到修女们，女孩A拒绝给修女让路，她反抗的方式是跪在走廊中间祈祷，直到修女们绕路为止。
女孩B代表的是人性狂野的一面，她从不觉得自己有罪，一进去就开始想逃，她先用肉体收买邮差，让后者半夜里来开门带她走，但邮差临阵退缩；后来她先后见到了那两个死者的结局，在当天夜里拉着女孩C杀出了这个宗教集中营，那一段没什么特别暴力的镜头，不过在压抑了那么久之后看起来真过瘾：她们用梯子撞开宿舍门，拿刀子威逼嬷嬷拿出大门钥匙，还打得修女们落花流水。
最讽刺的信息由结尾字幕给出：女孩A当了老师，至今独身；女孩B已经离过三次婚，暂时独身；女孩C有稳定婚姻和两个孩子，她在33年之后终于见到了自己当年的私生子。先后有三万爱尔兰姑娘被送进这个神圣牢笼，最后一家洗衣店直到1996年才关闭。
人性好像洪水，不能堵，只能疏导，就算是全社会的天罗地网，最多也就是把人性和人一起憋死。看到片尾字幕的最后一个字，观众总算替爱尔兰的姑娘们松了一口气。
不过这电影并不能算“马后炮”，爱尔兰的“玛德琳姐妹会”倒掉了，其他地方还有许多没有倒或者刚刚罗网，折磨着网下的众生。世上没有永垂不朽的罗网，但新设计的罗网总是层出不穷。而不幸落入网中的众生，未必等得及天罗地网寿终正寝，自行垮掉。
2
“上帝已死！"上帝是谁？
上帝是人类最高明的发明，发明他用来赐予人类以统辖万物的威权，来让那些所谓神的子女们来理直气壮的禁锢他人的灵魂，践踏他人的尊严，玛德莲的管理者们以上帝的名义拯救堕落的少女，我却看到无法言状的罪恶。如果真的有上帝，为什么会有这般的罪恶？
罪恶的制造者并非由犯罪分子们组成，而是由这些上帝的，狂热的忠诚者们组成，他们以为自己掌握了通向天堂的唯一钥匙，如此坚决的捍卫这把钥匙，竟可以“迫不得已"地处死许多人！后来的现实清楚的表明，没有什么天堂，只有狂热的忠诚者们成了凶手。
“因为她没有吃够苦，我们作为赎罪者记得，我们理应吃苦。"
我最喜欢的贝纳蒂这样说！她偷藏了克里斯帝纳的圣基杜化（挂件），她本想还她的，可是居然看到她在睡梦中露出了微笑！在地狱中微笑！这不被容忍！你应该痛苦，比原来更痛苦，为你的愚蠢和麻木付出代价！
侮辱，不仅仅是一场悲剧，还是一种极度的仇恨的狂欢，充满着奇怪的永远无法解说的欢欣痛快！这是人类原始的残酷，“洗浴之前的运动"那场戏告诉我们，这里就是集中营，人性被弱化到可以忽略不计的地方！
最喜欢的贝纳蒂！
最后一个镜头中，她散乱的长发，那种表情像一个发怒的动物，她又记起了那把剪刀残忍的在她的头上肆虐！那是我见过的最美丽的瞳孔，绿色，睫毛上粘着未干的血液，固执而充满仇恨！贝纳蒂说过“任何弥天大罪都不足以沦落此地"，她终于还是走了！逃跑那场戏有点讽刺！原来一个烛台就可以重获自由！那之前呢？玛格里特曾经从那扇绿色小门走到了外面的世界，她为什么没有走？她一定还记得奥娜那次的逃跑，比这里更可怕的是亲人的遗弃和绝情。
“You are not a man of God！"
这一段大快人心吗？看着那个神父光猪一样的跑过草坪怎么也笑不出来！这样的报复可以称之为惩罚！但是克里斯帝纳，我也不同情她！因为她愚蠢，想到那个性交易的场面，甚至都不是交易！那是什么？
自由的圣诞
圣诞节，玛格里特终于自由！她向他弟弟大声吼道“永远不要告诉我我应该做什么！"
谁有权利叫另一个人做什么？玛格里特跪在院长面前最后的祷告！我们知道有些伤害永远存在！还是圣诞那一天，院长，我要叫她老妖婆！当褒曼纯洁神圣的修女形象在银幕中出现的时候，她居然激动的热泪盈眶！这是最让我愤怒的一幕，想宰了她！她不配有感受电影的那跟神经！
文章开头的那段话是电影最后的一段字幕。
关于宗教了解的不多，我只看人，人不应该这样生存。
也许是因为太投入剧情，影片结束后居然想不起来此片是否有配乐！呵呵！到是片头的那首歌给我印象极深，有一段歌词如下！似乎还有美好的情绪~~~~
“You''ll be seven years a-ringing the bell.
But the Lord above he''ll save me soul from all this hell.
Green grows the lily.Right among the bushes.........."
3
早在1998年戛纳电影节上，彼得·穆兰就表示他有意拍摄一部关于女性成为社会压力牺牲品的电影，同时他亦担心影片会引起非议甚至遭到禁映。今年作品推出来，果真是一石激起千层浪。
影片受一部名为《Sex in a Cold Climate》的纪录片启发。某夜，穆兰在厨房里被电视机里的一个女声所吸引：“他们抛弃了我因为我长得太漂亮。“难道还有人会因美貌而遭歧视？于是他开始坐到电视机前认真看起来，被其中描写的收容所修女虐待妇女事件彻底震动、愤怒了。他认为这些残酷的虐待行为虽然不及集中营般规模大，但同样是极端不道德。同时穆兰结合了自己17岁时替一位修女工作的经历，那位表面和善的爱尔兰修女经常无情地虐待她看护的无家可归妇女，穆兰甚至称其为遇见过的最残忍的女人。这段生活对他影响颇大，修女的形象更深深留在了脑海中。穆兰自己童年时代的家庭生活十分不幸，酒鬼父亲野蛮凶暴，年幼的他感到备受压制折磨，这些体会使他在影片中也强化了那种令人窒息的压抑性氛围。他断断续续创作了两年才完成剧本，进行大量调查，获得了不少资料。
影片所描写的麦德琳寄养院确实存在，“Magdalene“即为妓女之义。它以收容那些“有罪“妇女的名义接收了大批被家庭和社会抛弃的所谓“道德败类“。在70年代的爱尔兰具有很大影响，甚至直到1996年它才最终关闭。据说有3万多名妇女被送进这家收容所，从此监禁于其中，饱受折磨。她们因未婚先孕、行为轻佻等被冠以“淫荡““堕落“之名，主持收容所的修女们在上帝的名义下对她们施以严厉的惩罚。修女们往往先击溃这些天真女孩的精神，然后用一套教义将她们改造为奴隶。她们每天通过洗衣服来“涤清灵魂“，肉体精神备受摧残，终身无法再见天日。
“这部电影不仅是关于天主教会以及在爱尔兰他们如何压迫年轻妇女，它是关于所有那些自认为有权利欺压妇女的宗教信仰。“穆兰表示影片的重心不在于反天主教廷，而在于揭示一个我们社会中并不罕见的现象，即对妇女的不敬、歧视乃至迫害。
但天主教会显然不会这样想，影片自从在威尼斯放映以来，遭到了梵蒂冈教廷的严厉谴责，梵蒂冈广播电台甚至说影片将天主教廷比作了塔利班恐怖分子，并批评电影节的评奖，“将最高荣誉授予《青楼姊妹花》是评委会写下的最无礼、最悲剧性的一页“。穆兰则回应表示对这种指责十分失望，“我对此感到非常，非常惊讶——我真的以为他们至少会有勇气承认的的确确已经发生的事实。“不过在电影节上观众的反响十分热烈，几乎影片中每次出现少女们反抗修女的场面时都会赢来一片喝采。
【简评】
最近关于天主教的伪善话题再度引起关注，穆兰的新作等于给了神权机构一记响亮的巴掌。对这些惨无人道的黑暗内幕的揭示具有灼人的强度，各种虐待成性的行为足以激起道德愤怒。由于题材本身具有足够的震撼性，无需任何花哨的技巧就足以令观众折服。彼得·穆兰所要做的就是让材料自己说话。他在叙事节奏把握上的能力明显提高，且特别注重影像上的细节，并在难以抑制的愤怒与忧郁哀伤之间取得了平衡。而摄影上利用修道院建筑刚硬对称的结构制造幽闭恐惧与荒凉肃杀气氛，营造出单调压抑似乎永无终结的压抑性环境。当然影片的话题性基本上会让人忽略艺术上的处理手法，穆兰触碰宗教禁忌题材的勇气已十分可嘉。
【获奖情况】：第59届威尼斯国际电影节金狮奖
2007年5月1日星期二
Something about American Beauty
美国美人(American Beauty)是我最近看过的片子当中很欣赏的一部.不过必须强调我最近都是在看经典的老片.所以只能看完一部写一部.漏掉了就漏掉了,可能我也没有时间来再写了,而且如果网络上有我看得还顺眼的品论我就拉过来充数.很忙呢,希望大家理解.不过老实讲我自己也不知道有多少个人会来看我的博客.其实我也算是比较落后的了.一直说要建一个自己的博客可是一直没有时间,现在大家都去做播客了,我才来做博客.是不是人就是这样老的呢?真是一个好玩的想法.
先看看简介罢:
Lester and Carolyn Burnham are on the outside, a perfect husband and wife, in a perfect house, in a perfect neighborhood. But inside, Lester is slipping deeper and deeper into a hopeless depression. He finally snaps when he becomes infatuated with one of his daughters friends. Meanwhile, his daughter Jane is developing a happy friendship with a shy boy-next-door named Ricky who lives with a homophobic father. Written by Jessie Skinner
Lester Burnham is suffering a mid-life crisis that affects the lives of his family which is made up of his super bitch of a wife Carolyn and rebelling daughter Jane who hates him. Carolyn is a real estate agent a little too wrapped up in her job who takes on an affair with business rival Buddy Kane. Meanwhile Jane seems to fall in love with Ricky Fitts, the strange boy next door who is a drug dealer/documentarian who lives under a roof governed by a very strict marine father and a speechless mother. Lester's mid-life crisis causes him to drastically change his life around when he quits his job and works at a fast food restaurant. He starts working out to gain the attention of Angela, a friend of Jane's who brags about her sexual exploits every weekend. Lives change and not for the best. Written by Mystic80
Lester Burnham is a loser suburbanite rebelling against his dead-end job, bitch-on-wheels wife, unloving daughter, and imminent middle-age. His subsequent actions unfold into a darkly comic drama laced with a stellar supporting cast and enough roses to fill a nursery. Written by lianna g.
Lester Burnham is having his mid-life crisis. He is rebelling against his bitch-on-wheels wife Carolyn and his self-absorbed uncaring daughter Jane. After attending a cheerleader competition at Jane's high school, he meets Jane's friend Angela whom he develops an infatuation for and decides he is going to turn his life around. He quits his high paying job to work at a fast food restaurant and decides to re-live his 20's. The impact his behavior has on the others around him changes and not for the better. Written by Ryan Harder
Lester Burnham is in a mid-life crisis, caused by his stressed wife Carolyn and rebelling teenage daughter Jane. When Lester and Carolyn go watch Jane cheerleading, they meet Angela Hayes, and Lester, caught in sudden lust for Angela, decides to change his life. Angela and Jane's friendship is not all it seems, too, because Angela only brags about how many times she's done it with guys and stuff. That doesn't help an already insecure Jane very much but she finds solace in the arms of the next-door-neighbors' son, Ricky Fitts. Ricky, himself from a broken home as well, and Jane find they have a lot in common and eventually turn out to be soulmates. Written by Angélique Middendorp(这是imdb上面的简介,中国的网站大都是翻译这个的.不过因为这个有一些问题,所以现在的情况就是以讹传讹.)
比如说:
Ricky的母亲不是天生就是孤僻的.比如说在jane去他们家的那场戏中,我认为是他爸的同性恋倾向导致了他妈性饥渴,然后........
另外一个比较大的错误就是Lester并没有和Angela有染,这么说太重了.
其他的一些小的错误大家慢慢看罢.这样才有意思.
一下是我找到的一些影评,都是互相不买帐的,这样才好(注:我适当做了删减)
1
这是一部获得包括最佳男主角和最佳导演等5项奥斯卡奖的重量级影片。这是一部中国观众比较难看懂的影片。正如片名，这部片子太“美国”了。片中描述的美国中产家庭和中年危机的问题，在国内五到十年内不会成为主流。但对于老美而言，本片所讲的故事好像就发生在邻居家，或者干脆就在说自己。类似题材的影片不少，但像本片这样用黑色幽默处理得不多，再加上史派西等人出色的表演以及几乎完美的画面，得奖也就不足为奇了。不过说实话，片中的人物在我眼中没有一个正常的，从头到尾我都是在看戏，而不是生活，或许要了解北美文化，还有很长的路要走吧。
父亲莱斯特（凯文·史派西）：本片的核心人物。整部影片就是他以一个已经死了的人的口气倒叙开场的。在妻子女儿眼中是个不折不扣的失败者，深陷中年危机，偶然的机会“看”上了女儿的女友安吉拉，决定改变自己。于是有了他生命中最后一年种种疯狂的举动，辞职去快餐店打工，向邻居的儿子买毒品，锻炼，买跑车等等。最终因为毒品交易被邻居误解而丧命。演技已臻化境的史派西演来不温不火，得心应手，这样的角色，这样的演员，如同把球交给小禁区右上角无人防守的巴蒂斯图塔，想不进都难。他本来就特别适合面部表情变化小但是思想活动特丰富而且还带点儿喜剧味儿的角色，这次更是凭借本片完成了大满贯（奥斯卡和金球奖最佳男主角最佳男配角）。莱斯特这个角色有两个地方引起我的注意：一是后来他终于如愿以偿，解开了安吉拉的衣服，但当整部影片都“性”不离口的安吉拉突然哭起来，说自己是第一次的时候，他马上停下来，拿过一件毛衣给安吉拉披上，然后安慰她，这时在他眼里全是父亲般的目光。再就是当安吉拉问他还好么，他愣了愣，说已经很久没有人这么问过他了，我突然觉得他内心有一种很深的悲哀，深得连他自己都看不到。
母亲卡洛琳也好不到哪去，工作不顺心，偷着哭，扇自己的耳光，到最后和竞争对手私通，甚至想杀了亲夫，我们很难想象如果她先邻居一步进门，莱斯特会死在谁的手上。值得注意的是她到射击场打枪缓解压力，画面淡出时给的是远景，从伸出来的手臂看全都是西服革履的中产白领，这神来之笔有点睛之妙。
女儿简用莱斯特的话说是典型的十几岁正值青春期的高中生，愤怒，不安等等，她和父母的关系很差，根本没有沟通。发现自己被邻居的儿子偷拍很是气愤，在进一步的了解中爱上了这个曾有过两年精神治疗的“小哥”，最后毫不犹豫的要和他私奔去纽约，如果不是父亲意外身亡，说不定纽约又多了位小太妹。
女儿的女友安吉拉也够有讽刺意味的了，当她最后告诉莱斯特自己从来没试过时，我差点儿从沙发上掉下来。一开始她就满嘴春话，整天就向简吹嘘自己如何如何的有经验如何如何的不在乎，其实事关人与动物的本质区别，谁又能真的不在乎呢。不断的挑逗莱斯特，引得这位老兄以她为幻想对象天天做春梦（梦中的片断绝对惊艳，成了本片招牌式的画面，估计多年后本片被人提起，大家想到最多的还是这样的画面）
本片每个人物都很有代表性，而安吉拉所代表的正是美国部分青少年，在极度物质化的社会里迷失了自我，这不全是他们自己的责任，他们大多出身中下层社会，很多东西不是自己所能决定的，希望国内的孩子们不要步这些人的后尘。
帅气的邻家大男孩里奇是个“小哥”，之所以加引号，因为从表面上他绝对是个“听话”的好孩子，房间收拾得干干净净，每天穿得整整齐齐，利用业余时间打工，赚来的钱也没用在邪道上，全买了摄影器材，爱好拍摄所有美丽的东西，这也是本片片名的由来，而他对美丽的解释也成了本片的内核之一，但实际上他做的全是小哥的事，还是特能作的那种。不光自己吸毒，而且贩卖各种毒品，打工只是掩饰，靠贩毒竟已有4万美元的存款，曾因为吸毒被父亲暴打后送去接受精神治疗两年，出院后更加隐蔽，一直到最后父亲都没发现，在和莱斯特交易时反被父亲误会，以为他为了钱向莱斯特提供同性性服务，最终出事。唉，有道是兔子不吃窝边草，偷拍人家女儿倒罢了，还给人家爸爸提供毒品，这个可以对着风中的塑料袋拍十多分钟，而且还能拍出美感来的小伙子，也是高手。
邻居父亲弗兰克的扮演者克里斯·库珀（Chris Cooper）我倒是想说几句。他在中国基本没名气，但是我注意这个演员有段时间了。最早看他表演是在电影十月的天空（October Sky）里，同本片一样，也饰演一位过于严厉的父亲，呵呵，个人感觉他的外形挺适合这类角色的，后来在不少电影中见过他演反派配角儿，又在一些电视剧里见过他，感觉作为一个二线演员来说，他是那种踏踏实实的工兵型。后来他凭借02年的影片改编剧本（Adaption）获得03年奥斯卡和金球奖的最佳男配角奖，也算是好莱坞对他比较公正的评价。
出演过的比较出名的片子：
改编剧本（Adaption 2002）
谍影重重（又译波尼的身份，好看，The Bourne Identity 2002）
爱国者（The Patriot 2000）
一个头两个大（Me, Myself & Irene 2000）
美国美人（American Beauty 1999）
十月的天空（October Sky 1999）
马语者（The Horse Whisperer 1998）
杀戮时刻（A Time to Kill 1996）
个人认为他在本片中所扮演的有些神经质的退役海军父亲是比较出彩的一个，对孩子一种变态的爱（竟然让儿子叫他“sir”）导致了结尾的枪杀。雨夜遥望对面邻居家车库莱斯特和自己儿子交易，误以为儿子在为莱斯特提供性服务，退到黑暗中的那一幕，儿子骗他说自己确实和莱斯特做了什么时，他愤怒的举起双拳，咒骂着，低吼着，眼神却如此的无助，充满失望和恐惧，像是受了伤的野兽，以及后来自己抛弃尊严，去找莱斯特，试图“替换”儿子是痛苦却坚忍的表情，都可圈可点，给我留下很深的印象。
其他的角色也没几个正常的，弗兰克的妻子芭芭拉被生活折磨得麻木不仁甚至出现幻听，但是最后儿子离家时，嘱咐儿子带上雨衣，还是让我为之一叹。至于另外的两个都叫吉姆的同性恋邻居，还有那个卡洛琳的竞争对手兼情夫都离正常有点儿远。
最后说几句题外话，我感觉本片中人和人之间是空的，那些本来应该用爱来填充的最亲近的关系，都在日复一日的生活中不断的被疏远、恶化。每一个人都是如此的孤独，人们到底是怎么了。再没有人去留意那些生活中不经意的美丽，那种空灵的美丽。要把生活人化，而不是人被生活化。里奇在影片结束时从莱斯特死后的眼神中看到了令人惊叹的美丽，那双眼睛究竟看到了什么，如此的平静，如此的安然，带着欣慰，带着微笑。导演让死后的莱斯特自己告诉我们，他看到了小时候女儿欢快的模样，他看到了热恋中妻子甜美的微笑。哦，这些被岁月和我们自己合伙埋葬的记忆，才是这世上我们所能拥有的最简单却又最纯粹的美丽。反思自己，是否在现实生活中也让这样的美丽轻易溜走了呢。
又，我对中文译名颇不认同。“美人”翻译得不好，看过片子的人都知道“beauty”在片中绝不仅仅指美人，而是泛指生命中那些美好的东西，用这个名字很容易把人们的思维局限到女儿女友身上，这样把影片表面化，不好。而香港的翻译“美丽有罪”更是莫名其妙，简直不知所云，直接与影片原意相反，如果这样译也算黑色幽默，我宁可没有幽默感。不过倒是很符合香港那个眼球比地球还重要的城市的风格。记得女儿的男友里奇在给简放自己拍的录像时，说着世界有太多的美丽，多到拍不下来（… so much beauty in the world, I cann’t take it）。所以我给出的名字是（有严重的模仿生命中不能承受的轻之嫌，呵呵，^-^）
不能承受的美丽
2
先前看过的电影梗概还有片花差点让我与这部影片失之交臂。我曾经一直以为这部影片是关于男人的“洛丽塔“情节，心里很是没有兴趣。看过之后，深悔没有早点看到。可是想到若是00年的我看这部影片，可能只是一看了之吧。
这部片子我看了三四遍，而且是在图书馆的录像室里。看了很长时间了，但是脑子里拉拉杂杂一些感受和对导演编剧意思的体会，一直未能很好的组合在一起。似乎总是少了一根线，直到找到American Beauty的真正意思：一种美国玫瑰，美丽，却花期很短。 这样就连起来了。
我们生活中的美丽，就象美国玫瑰，美丽，花期却很短。不，其实我说错了。生活中的美丽其实很多，却也不短暂。只是我们常常遗失了那些美丽。我们的快乐是如此的短暂，为什么？因为生活。可真的是因为生活吗？
Lebster，42岁，在妻子和女儿眼中是一个彻头彻尾的失败者（looser)，在公司里是可有可无的员工，虽然他在杂志社已经工作了十四年。他生活中唯一的high点就是每日清晨沐浴时候的自慰。
妻子，Carolyn，一位地产销售商，向往成功。和大多数妻子，女性一样，期望丈夫也是一名“成功者“。叶和大多数的妻子和女性一样，对于“物品“有着强烈的爱好。以至于，某日当丈夫试图重温多年前的浪漫时光的时候，她想着不能在价值4000美元的意大利真丝沙发上做爱。Carolyn 和大多数职业妇女一样，化着精致的妆，保持着良好的身材，竭力表现着优雅。可是，这一切掩饰不了她的乏味。她是如此的乏味 （she is so boring) ，她是如此的经营者一个表象, 一个成功的表象，一个典型的美国中产阶级家庭的所有符号, 而这些符号并不能掩盖一个典型的中产阶级家庭的危机。
女儿，Janie，中学生， teenager。和所有的teenager一样：郁闷，不满，不安。存钱为了有朝一日做乳房手术。
这个家庭有自己单栋房子，精致的家具和室内布置，有两部车。。。晚餐时分，妈妈放着老歌，三个人各坐一方，桌上摆着鲜红的玫瑰，点着蜡烛。。。。完美无缺的景象。可是没有一个人是快乐的。晚餐刚开始时乏味的，接着他们开始争执，吵架，然后不欢而散。Carolyn有没有想过，她有了华美的餐桌，没有一次与愉快的晚餐；她有了四千美元的意大利沙发，却没有一次和谐的夫妻生活，为了什么？为了什么她失去了生活的快乐？ Carolyn成了一个实实在在的物质的奴隶。她冲Jeanie吼道：你什么都有了，你太不知感恩。我在你这个年纪，家里连一幢单独的房子都住不上。她的标准很简单，很单一。
Lebster似乎有些悟性。他知道他其实“已经死了“。直到他见到了Angela，一个十六岁的女孩儿，女儿的同学。她那么的美。他似乎又一次被唤醒了。于是他开始跑步，健身，买自己一只想要火鸟跑车。有人评论说，这是中年人的反叛，是中年人地寻求活力的办法。说法我固然同意，但是如果把整部影片定位在此，未免过于狭隘。广义的说，这是一个人对于生活本身的兴趣被唤醒后的某一种行动。而这样的行动，从我的角度来看，并不是真正的对生命与生活的爱情与领悟。也不是真正的回归快乐。
其实Lebster对于生活的爱，生命的美丽的感受并不是在遇到Angela之后被唤醒的，而是在Angela告诉Lebster：这将是她的第一次的时候才真正的被唤醒。Kevin Spacey演得太好了。他轻轻的把头放在Angela胸上，然后用毯子裹好Angela。他说，“You are beautiful, you are so beautiful. I would be a lucky man.”… 他闪烁着父爱，感激，领悟和宁静的眼神。他那一刻非常的快乐。他的快乐并不是源于他与Angela的关系，而是这段经历使他再次感受到生活的快乐，找寻到生活的美丽。我无法猜测那一刻Lebster心里的什么。但是他捧着一家三口的照片，微笑，喃喃自语“man oh man…man oh man…”.
所以，导演，或者编剧，安排Lebster 在被枪杀后死亡的瞬间脑子里一一闪过他一生中一些美丽的时刻：夏天露营时候的星星，秋天金黄的落叶，女儿Jeanie的出生，妻子在游乐园里快乐的笑脸。所以，Lebster说，“ It’s hard to stay mad when there is so much beauty in the world. …Then I can’t feel anything but gratitude for every single moment for my stupid little life.”
导演和编剧的功力非凡。在片子的最后，剧情达到了最高潮。大雨的夜晚，邻居上校来找Lebster，原来上校是一个同性恋。他的暴力，他的纪律，他的结构，为的是把他自己纳入“正常“的轨道。女儿准备和邻居上校的儿子私奔。Angela和Lebster在一起；妻子开车回家，抱着装有手枪的皮包放在身边。所有的线索和主要人物在最后一刻交织在一起。
“美国美人“的影子从始之中贯穿全剧：影片开始妻子在花园采玫瑰，Lebster性幻想的时候Angela总是躺在玫瑰花瓣其中；最后 ，Lebster坐在厨房桌前看着一家人的照片，桌上摆着玫瑰。Lebster被枪杀的一刻,从他的头颅里血喷到白色的墙壁上，如同一朵“美国美人“。导演其实是悲观的，他让lebster在真正唤醒和重生的时刻，死去了。原来，生命的快乐和美丽，就如此的短暂，如同一朵“美国美人”。 可是，他们却给观众留下希望。
在影片的开始，Lebster透过窗户看着妻子Carolyn在花园里摘玫瑰花。他自语：“She wasn’t alys like this. SHE used to be happy.” (她并不总是这样的。她曾经也很快了。)。。。“ 当我看到这里的时候，已经替Lebster说出了下一句：“WE used to be happy.”
是啊，我们曾经是快乐的。从什么时候开始，我们开始变得乏味，无趣，无聊，不快乐。我们失去了生活的美丽，然后开始找乐子。（Yeah, we used to be happy. Since when did we become so joyless? The joy in our life is just an “American Beauty”.)
原来，生活的快乐只是一朵“美国美人“。
关于其他
这部片子很难写。贯穿一起的写下了主要感受。还有很多细节没有写。
演员演得太好了。每一个，每一个！
好多个细节，我很喜欢。
n 当Angela问lebster，“How are you?”. Lebster 说，“已经很久没有人问过我了.”
n 雨夜上校闯入车库与lebster的一段对手戏。上校的眼神。甚至让我不忍心责怪他枪杀了lebster。
3
“我肯定你一定不明白我在说什么，但不用担心，你有一天会明白。”
当听到电影中这最后一句话的时候，我心头一颤，那是因为我害怕像主人公那样当意识到生活原来可以变得更美时竟要付出之前无法想像的代价。
好的电影就如同一面镜子，我们无法看清完整的自己，那面光洁平整的镜子把所有可能的我们都照得那么清晰。而影片中的人呢，生活何尝不是一面亮镜，把所有他们所欲隐藏的一一暴露。我的害怕绝非莫名其妙，这电影里的人最多也只是把生活中的我们稍加夸张一点而已。
我想哪怕只是审视过一丁点儿自己生活的人，看完这部《American Beauty》都会心情难以平静。
物质上的满足与精神上的快乐在影片里是矛盾的。
向往成功的妻子卡若琳，已经在长年为获得稳固生活的打拼中成为强颜欢笑的物质囚徒。当连我都以为她在惬意的偷情之中获得了些许真正的快乐时，她悲剧的源头又开始悄悄生长了。
“要成功，就得保持住成功的形象。”房地产商的这句经典名言就像载着她从天堂掉到地狱的过山车。当体面的物质生活磕磕碰碰地来到身边时，那个曾经困窘而只能与几个人合租一间房，看到直升机飞过会高兴得跑上天台敞开胸部的女孩到哪里去了呢？
或许充裕的物质与充分的快乐根本就不可能共存罢！我在实习的时候目睹了那些以分钟赚钱的高端律师是怎样废寝忘食工作，是怎样赚了钱也无暇消遣的。这或许也是为什么莱斯特在选择做个快餐店小工时会说：“对，就这样，越少责任越好。”
我们可能梦想着辛苦几年多赚点钱来为以后的快乐享受打下基础，可我们会不会只是在幻想将来的我们还能有如此的快乐心境呢？谁能保证我们每个人都不会在与物质的你追我赶中由主动变成被动，一旦投入了就无法拔出呢？为快乐而找乐子算不算快乐呢？我们难道从不会担心疲惫的身心已无力承受曾经梦想的美丽么？莱斯特的话不禁让我想起《搏击俱乐部》里皮特甚嚣尘上的言论：“要想自由，就得放弃一切。”多么可怕的一句话，不想相信，却又那么容易就相信。
追求美乃人的本能使之。到底怎样的才是美丽的？ 是如蔷薇般动人的女孩，是辉煌的过往与赖其生存的巨人形象，是稳妥舒适的住房和几千美元的沙发，还是摄影镜头下慑人心魂的画面？
其实，一切触摸得到的东西，一切强撑或强压之下的东西，都不会真正美丽得动人。美丽总是存在于某种精神状态之中，这也是为什么人的审美观总是那样的不同。审美观本来就是主观的。
莱斯特对于女孩的着迷实际上已经幻化成对一种宛如玫瑰之美的希望的追求，因为这个美的希望，他开始变得有勇气，开始不甘于上级压迫，开始斗志勃发地塑形，开始学会惬意地生活。当他就要触碰到女孩的身体时，也正是那个关于美的希望阻止了他。放开了那实实在在的美丽躯体的同时，一种关于美的新体验在精神中升华。莱斯特捧起了一家人的合照，笑的如此恬淡。此时银幕前的你是否也会心一笑了呢？
影片的结局是出人意料的，尽管如此，却能让人安静地接受它：
“我想，对发生在我身上的事我可以愤怒，但世界那么美，我难以一直生气。有时我觉得自己一次见到太多美丽的东西，几乎承受不了，我的心就像膨胀的气球，快要炸开……然后我记得要放松，不要抓紧不放。于是它们像雨水一样从我的身体中穿流而过，我再没有感觉，只有感激，感激我愚蠢的生命中的每一个时刻。”
我们无须奢求一生一世的美丽，没有永恒存在的美丽，只有永恒存在的平庸。我们要做的不过是从来都不要忘记心中对于美的憧憬，绽放出属于我们的美丽，在这个奇妙的世界留下我们的精神。
影片中里奇为珍妮播放的那个塑料袋的片断无疑是极为动人的。在寒风中由瑟瑟发抖到迎风起舞的塑料袋看上去是那么的令人怜惜却又显得那么的倔强。这是一种在美丽的指尖起舞的顽强姿态。既然无法安定，那为何不跳得更美？
珍妮问里奇，你为什么要拍这些画面？里奇说，因为我觉得它们很美，每当看到它们的时候，我就觉得上帝在上方注视着我们。
是的，尽管痛苦与挣扎是世上永恒的主题，但我宁愿相信上帝无时无刻不在眷顾着我们，赐给我们无数美丽的机会。
这是我非常喜欢的电影，之中的每一个场景，每一段台词都能让我想到很多很多，我无法抑制想记下自己的感受，却总觉得有点力不从心不知所云。只是不写憋着难受。我想当自己年纪再大一些，回头看这部电影，一定又会有更多感慨吧。
都还好罢
个人看完了以后没有那么多小资味那么浓的感受.不过是什么感受呢?再说罢,好像他们都说对了,可是又不是全对.
先看看简介罢:
Lester and Carolyn Burnham are on the outside, a perfect husband and wife, in a perfect house, in a perfect neighborhood. But inside, Lester is slipping deeper and deeper into a hopeless depression. He finally snaps when he becomes infatuated with one of his daughters friends. Meanwhile, his daughter Jane is developing a happy friendship with a shy boy-next-door named Ricky who lives with a homophobic father. Written by Jessie Skinner
Lester Burnham is suffering a mid-life crisis that affects the lives of his family which is made up of his super bitch of a wife Carolyn and rebelling daughter Jane who hates him. Carolyn is a real estate agent a little too wrapped up in her job who takes on an affair with business rival Buddy Kane. Meanwhile Jane seems to fall in love with Ricky Fitts, the strange boy next door who is a drug dealer/documentarian who lives under a roof governed by a very strict marine father and a speechless mother. Lester's mid-life crisis causes him to drastically change his life around when he quits his job and works at a fast food restaurant. He starts working out to gain the attention of Angela, a friend of Jane's who brags about her sexual exploits every weekend. Lives change and not for the best. Written by Mystic80
Lester Burnham is a loser suburbanite rebelling against his dead-end job, bitch-on-wheels wife, unloving daughter, and imminent middle-age. His subsequent actions unfold into a darkly comic drama laced with a stellar supporting cast and enough roses to fill a nursery. Written by lianna g.
Lester Burnham is having his mid-life crisis. He is rebelling against his bitch-on-wheels wife Carolyn and his self-absorbed uncaring daughter Jane. After attending a cheerleader competition at Jane's high school, he meets Jane's friend Angela whom he develops an infatuation for and decides he is going to turn his life around. He quits his high paying job to work at a fast food restaurant and decides to re-live his 20's. The impact his behavior has on the others around him changes and not for the better. Written by Ryan Harder
Lester Burnham is in a mid-life crisis, caused by his stressed wife Carolyn and rebelling teenage daughter Jane. When Lester and Carolyn go watch Jane cheerleading, they meet Angela Hayes, and Lester, caught in sudden lust for Angela, decides to change his life. Angela and Jane's friendship is not all it seems, too, because Angela only brags about how many times she's done it with guys and stuff. That doesn't help an already insecure Jane very much but she finds solace in the arms of the next-door-neighbors' son, Ricky Fitts. Ricky, himself from a broken home as well, and Jane find they have a lot in common and eventually turn out to be soulmates. Written by Angélique Middendorp(这是imdb上面的简介,中国的网站大都是翻译这个的.不过因为这个有一些问题,所以现在的情况就是以讹传讹.)
比如说:
Ricky的母亲不是天生就是孤僻的.比如说在jane去他们家的那场戏中,我认为是他爸的同性恋倾向导致了他妈性饥渴,然后........
另外一个比较大的错误就是Lester并没有和Angela有染,这么说太重了.
其他的一些小的错误大家慢慢看罢.这样才有意思.
一下是我找到的一些影评,都是互相不买帐的,这样才好(注:我适当做了删减)
1
这是一部获得包括最佳男主角和最佳导演等5项奥斯卡奖的重量级影片。这是一部中国观众比较难看懂的影片。正如片名，这部片子太“美国”了。片中描述的美国中产家庭和中年危机的问题，在国内五到十年内不会成为主流。但对于老美而言，本片所讲的故事好像就发生在邻居家，或者干脆就在说自己。类似题材的影片不少，但像本片这样用黑色幽默处理得不多，再加上史派西等人出色的表演以及几乎完美的画面，得奖也就不足为奇了。不过说实话，片中的人物在我眼中没有一个正常的，从头到尾我都是在看戏，而不是生活，或许要了解北美文化，还有很长的路要走吧。
父亲莱斯特（凯文·史派西）：本片的核心人物。整部影片就是他以一个已经死了的人的口气倒叙开场的。在妻子女儿眼中是个不折不扣的失败者，深陷中年危机，偶然的机会“看”上了女儿的女友安吉拉，决定改变自己。于是有了他生命中最后一年种种疯狂的举动，辞职去快餐店打工，向邻居的儿子买毒品，锻炼，买跑车等等。最终因为毒品交易被邻居误解而丧命。演技已臻化境的史派西演来不温不火，得心应手，这样的角色，这样的演员，如同把球交给小禁区右上角无人防守的巴蒂斯图塔，想不进都难。他本来就特别适合面部表情变化小但是思想活动特丰富而且还带点儿喜剧味儿的角色，这次更是凭借本片完成了大满贯（奥斯卡和金球奖最佳男主角最佳男配角）。莱斯特这个角色有两个地方引起我的注意：一是后来他终于如愿以偿，解开了安吉拉的衣服，但当整部影片都“性”不离口的安吉拉突然哭起来，说自己是第一次的时候，他马上停下来，拿过一件毛衣给安吉拉披上，然后安慰她，这时在他眼里全是父亲般的目光。再就是当安吉拉问他还好么，他愣了愣，说已经很久没有人这么问过他了，我突然觉得他内心有一种很深的悲哀，深得连他自己都看不到。
母亲卡洛琳也好不到哪去，工作不顺心，偷着哭，扇自己的耳光，到最后和竞争对手私通，甚至想杀了亲夫，我们很难想象如果她先邻居一步进门，莱斯特会死在谁的手上。值得注意的是她到射击场打枪缓解压力，画面淡出时给的是远景，从伸出来的手臂看全都是西服革履的中产白领，这神来之笔有点睛之妙。
女儿简用莱斯特的话说是典型的十几岁正值青春期的高中生，愤怒，不安等等，她和父母的关系很差，根本没有沟通。发现自己被邻居的儿子偷拍很是气愤，在进一步的了解中爱上了这个曾有过两年精神治疗的“小哥”，最后毫不犹豫的要和他私奔去纽约，如果不是父亲意外身亡，说不定纽约又多了位小太妹。
女儿的女友安吉拉也够有讽刺意味的了，当她最后告诉莱斯特自己从来没试过时，我差点儿从沙发上掉下来。一开始她就满嘴春话，整天就向简吹嘘自己如何如何的有经验如何如何的不在乎，其实事关人与动物的本质区别，谁又能真的不在乎呢。不断的挑逗莱斯特，引得这位老兄以她为幻想对象天天做春梦（梦中的片断绝对惊艳，成了本片招牌式的画面，估计多年后本片被人提起，大家想到最多的还是这样的画面）
本片每个人物都很有代表性，而安吉拉所代表的正是美国部分青少年，在极度物质化的社会里迷失了自我，这不全是他们自己的责任，他们大多出身中下层社会，很多东西不是自己所能决定的，希望国内的孩子们不要步这些人的后尘。
帅气的邻家大男孩里奇是个“小哥”，之所以加引号，因为从表面上他绝对是个“听话”的好孩子，房间收拾得干干净净，每天穿得整整齐齐，利用业余时间打工，赚来的钱也没用在邪道上，全买了摄影器材，爱好拍摄所有美丽的东西，这也是本片片名的由来，而他对美丽的解释也成了本片的内核之一，但实际上他做的全是小哥的事，还是特能作的那种。不光自己吸毒，而且贩卖各种毒品，打工只是掩饰，靠贩毒竟已有4万美元的存款，曾因为吸毒被父亲暴打后送去接受精神治疗两年，出院后更加隐蔽，一直到最后父亲都没发现，在和莱斯特交易时反被父亲误会，以为他为了钱向莱斯特提供同性性服务，最终出事。唉，有道是兔子不吃窝边草，偷拍人家女儿倒罢了，还给人家爸爸提供毒品，这个可以对着风中的塑料袋拍十多分钟，而且还能拍出美感来的小伙子，也是高手。
邻居父亲弗兰克的扮演者克里斯·库珀（Chris Cooper）我倒是想说几句。他在中国基本没名气，但是我注意这个演员有段时间了。最早看他表演是在电影十月的天空（October Sky）里，同本片一样，也饰演一位过于严厉的父亲，呵呵，个人感觉他的外形挺适合这类角色的，后来在不少电影中见过他演反派配角儿，又在一些电视剧里见过他，感觉作为一个二线演员来说，他是那种踏踏实实的工兵型。后来他凭借02年的影片改编剧本（Adaption）获得03年奥斯卡和金球奖的最佳男配角奖，也算是好莱坞对他比较公正的评价。
出演过的比较出名的片子：
改编剧本（Adaption 2002）
谍影重重（又译波尼的身份，好看，The Bourne Identity 2002）
爱国者（The Patriot 2000）
一个头两个大（Me, Myself & Irene 2000）
美国美人（American Beauty 1999）
十月的天空（October Sky 1999）
马语者（The Horse Whisperer 1998）
杀戮时刻（A Time to Kill 1996）
个人认为他在本片中所扮演的有些神经质的退役海军父亲是比较出彩的一个，对孩子一种变态的爱（竟然让儿子叫他“sir”）导致了结尾的枪杀。雨夜遥望对面邻居家车库莱斯特和自己儿子交易，误以为儿子在为莱斯特提供性服务，退到黑暗中的那一幕，儿子骗他说自己确实和莱斯特做了什么时，他愤怒的举起双拳，咒骂着，低吼着，眼神却如此的无助，充满失望和恐惧，像是受了伤的野兽，以及后来自己抛弃尊严，去找莱斯特，试图“替换”儿子是痛苦却坚忍的表情，都可圈可点，给我留下很深的印象。
其他的角色也没几个正常的，弗兰克的妻子芭芭拉被生活折磨得麻木不仁甚至出现幻听，但是最后儿子离家时，嘱咐儿子带上雨衣，还是让我为之一叹。至于另外的两个都叫吉姆的同性恋邻居，还有那个卡洛琳的竞争对手兼情夫都离正常有点儿远。
最后说几句题外话，我感觉本片中人和人之间是空的，那些本来应该用爱来填充的最亲近的关系，都在日复一日的生活中不断的被疏远、恶化。每一个人都是如此的孤独，人们到底是怎么了。再没有人去留意那些生活中不经意的美丽，那种空灵的美丽。要把生活人化，而不是人被生活化。里奇在影片结束时从莱斯特死后的眼神中看到了令人惊叹的美丽，那双眼睛究竟看到了什么，如此的平静，如此的安然，带着欣慰，带着微笑。导演让死后的莱斯特自己告诉我们，他看到了小时候女儿欢快的模样，他看到了热恋中妻子甜美的微笑。哦，这些被岁月和我们自己合伙埋葬的记忆，才是这世上我们所能拥有的最简单却又最纯粹的美丽。反思自己，是否在现实生活中也让这样的美丽轻易溜走了呢。
又，我对中文译名颇不认同。“美人”翻译得不好，看过片子的人都知道“beauty”在片中绝不仅仅指美人，而是泛指生命中那些美好的东西，用这个名字很容易把人们的思维局限到女儿女友身上，这样把影片表面化，不好。而香港的翻译“美丽有罪”更是莫名其妙，简直不知所云，直接与影片原意相反，如果这样译也算黑色幽默，我宁可没有幽默感。不过倒是很符合香港那个眼球比地球还重要的城市的风格。记得女儿的男友里奇在给简放自己拍的录像时，说着世界有太多的美丽，多到拍不下来（… so much beauty in the world, I cann’t take it）。所以我给出的名字是（有严重的模仿生命中不能承受的轻之嫌，呵呵，^-^）
不能承受的美丽
2
先前看过的电影梗概还有片花差点让我与这部影片失之交臂。我曾经一直以为这部影片是关于男人的“洛丽塔“情节，心里很是没有兴趣。看过之后，深悔没有早点看到。可是想到若是00年的我看这部影片，可能只是一看了之吧。
这部片子我看了三四遍，而且是在图书馆的录像室里。看了很长时间了，但是脑子里拉拉杂杂一些感受和对导演编剧意思的体会，一直未能很好的组合在一起。似乎总是少了一根线，直到找到American Beauty的真正意思：一种美国玫瑰，美丽，却花期很短。 这样就连起来了。
我们生活中的美丽，就象美国玫瑰，美丽，花期却很短。不，其实我说错了。生活中的美丽其实很多，却也不短暂。只是我们常常遗失了那些美丽。我们的快乐是如此的短暂，为什么？因为生活。可真的是因为生活吗？
Lebster，42岁，在妻子和女儿眼中是一个彻头彻尾的失败者（looser)，在公司里是可有可无的员工，虽然他在杂志社已经工作了十四年。他生活中唯一的high点就是每日清晨沐浴时候的自慰。
妻子，Carolyn，一位地产销售商，向往成功。和大多数妻子，女性一样，期望丈夫也是一名“成功者“。叶和大多数的妻子和女性一样，对于“物品“有着强烈的爱好。以至于，某日当丈夫试图重温多年前的浪漫时光的时候，她想着不能在价值4000美元的意大利真丝沙发上做爱。Carolyn 和大多数职业妇女一样，化着精致的妆，保持着良好的身材，竭力表现着优雅。可是，这一切掩饰不了她的乏味。她是如此的乏味 （she is so boring) ，她是如此的经营者一个表象, 一个成功的表象，一个典型的美国中产阶级家庭的所有符号, 而这些符号并不能掩盖一个典型的中产阶级家庭的危机。
女儿，Janie，中学生， teenager。和所有的teenager一样：郁闷，不满，不安。存钱为了有朝一日做乳房手术。
这个家庭有自己单栋房子，精致的家具和室内布置，有两部车。。。晚餐时分，妈妈放着老歌，三个人各坐一方，桌上摆着鲜红的玫瑰，点着蜡烛。。。。完美无缺的景象。可是没有一个人是快乐的。晚餐刚开始时乏味的，接着他们开始争执，吵架，然后不欢而散。Carolyn有没有想过，她有了华美的餐桌，没有一次与愉快的晚餐；她有了四千美元的意大利沙发，却没有一次和谐的夫妻生活，为了什么？为了什么她失去了生活的快乐？ Carolyn成了一个实实在在的物质的奴隶。她冲Jeanie吼道：你什么都有了，你太不知感恩。我在你这个年纪，家里连一幢单独的房子都住不上。她的标准很简单，很单一。
Lebster似乎有些悟性。他知道他其实“已经死了“。直到他见到了Angela，一个十六岁的女孩儿，女儿的同学。她那么的美。他似乎又一次被唤醒了。于是他开始跑步，健身，买自己一只想要火鸟跑车。有人评论说，这是中年人的反叛，是中年人地寻求活力的办法。说法我固然同意，但是如果把整部影片定位在此，未免过于狭隘。广义的说，这是一个人对于生活本身的兴趣被唤醒后的某一种行动。而这样的行动，从我的角度来看，并不是真正的对生命与生活的爱情与领悟。也不是真正的回归快乐。
其实Lebster对于生活的爱，生命的美丽的感受并不是在遇到Angela之后被唤醒的，而是在Angela告诉Lebster：这将是她的第一次的时候才真正的被唤醒。Kevin Spacey演得太好了。他轻轻的把头放在Angela胸上，然后用毯子裹好Angela。他说，“You are beautiful, you are so beautiful. I would be a lucky man.”… 他闪烁着父爱，感激，领悟和宁静的眼神。他那一刻非常的快乐。他的快乐并不是源于他与Angela的关系，而是这段经历使他再次感受到生活的快乐，找寻到生活的美丽。我无法猜测那一刻Lebster心里的什么。但是他捧着一家三口的照片，微笑，喃喃自语“man oh man…man oh man…”.
所以，导演，或者编剧，安排Lebster 在被枪杀后死亡的瞬间脑子里一一闪过他一生中一些美丽的时刻：夏天露营时候的星星，秋天金黄的落叶，女儿Jeanie的出生，妻子在游乐园里快乐的笑脸。所以，Lebster说，“ It’s hard to stay mad when there is so much beauty in the world. …Then I can’t feel anything but gratitude for every single moment for my stupid little life.”
导演和编剧的功力非凡。在片子的最后，剧情达到了最高潮。大雨的夜晚，邻居上校来找Lebster，原来上校是一个同性恋。他的暴力，他的纪律，他的结构，为的是把他自己纳入“正常“的轨道。女儿准备和邻居上校的儿子私奔。Angela和Lebster在一起；妻子开车回家，抱着装有手枪的皮包放在身边。所有的线索和主要人物在最后一刻交织在一起。
“美国美人“的影子从始之中贯穿全剧：影片开始妻子在花园采玫瑰，Lebster性幻想的时候Angela总是躺在玫瑰花瓣其中；最后 ，Lebster坐在厨房桌前看着一家人的照片，桌上摆着玫瑰。Lebster被枪杀的一刻,从他的头颅里血喷到白色的墙壁上，如同一朵“美国美人“。导演其实是悲观的，他让lebster在真正唤醒和重生的时刻，死去了。原来，生命的快乐和美丽，就如此的短暂，如同一朵“美国美人”。 可是，他们却给观众留下希望。
在影片的开始，Lebster透过窗户看着妻子Carolyn在花园里摘玫瑰花。他自语：“She wasn’t alys like this. SHE used to be happy.” (她并不总是这样的。她曾经也很快了。)。。。“ 当我看到这里的时候，已经替Lebster说出了下一句：“WE used to be happy.”
是啊，我们曾经是快乐的。从什么时候开始，我们开始变得乏味，无趣，无聊，不快乐。我们失去了生活的美丽，然后开始找乐子。（Yeah, we used to be happy. Since when did we become so joyless? The joy in our life is just an “American Beauty”.)
原来，生活的快乐只是一朵“美国美人“。
关于其他
这部片子很难写。贯穿一起的写下了主要感受。还有很多细节没有写。
演员演得太好了。每一个，每一个！
好多个细节，我很喜欢。
n 当Angela问lebster，“How are you?”. Lebster 说，“已经很久没有人问过我了.”
n 雨夜上校闯入车库与lebster的一段对手戏。上校的眼神。甚至让我不忍心责怪他枪杀了lebster。
3
“我肯定你一定不明白我在说什么，但不用担心，你有一天会明白。”
当听到电影中这最后一句话的时候，我心头一颤，那是因为我害怕像主人公那样当意识到生活原来可以变得更美时竟要付出之前无法想像的代价。
好的电影就如同一面镜子，我们无法看清完整的自己，那面光洁平整的镜子把所有可能的我们都照得那么清晰。而影片中的人呢，生活何尝不是一面亮镜，把所有他们所欲隐藏的一一暴露。我的害怕绝非莫名其妙，这电影里的人最多也只是把生活中的我们稍加夸张一点而已。
我想哪怕只是审视过一丁点儿自己生活的人，看完这部《American Beauty》都会心情难以平静。
物质上的满足与精神上的快乐在影片里是矛盾的。
向往成功的妻子卡若琳，已经在长年为获得稳固生活的打拼中成为强颜欢笑的物质囚徒。当连我都以为她在惬意的偷情之中获得了些许真正的快乐时，她悲剧的源头又开始悄悄生长了。
“要成功，就得保持住成功的形象。”房地产商的这句经典名言就像载着她从天堂掉到地狱的过山车。当体面的物质生活磕磕碰碰地来到身边时，那个曾经困窘而只能与几个人合租一间房，看到直升机飞过会高兴得跑上天台敞开胸部的女孩到哪里去了呢？
或许充裕的物质与充分的快乐根本就不可能共存罢！我在实习的时候目睹了那些以分钟赚钱的高端律师是怎样废寝忘食工作，是怎样赚了钱也无暇消遣的。这或许也是为什么莱斯特在选择做个快餐店小工时会说：“对，就这样，越少责任越好。”
我们可能梦想着辛苦几年多赚点钱来为以后的快乐享受打下基础，可我们会不会只是在幻想将来的我们还能有如此的快乐心境呢？谁能保证我们每个人都不会在与物质的你追我赶中由主动变成被动，一旦投入了就无法拔出呢？为快乐而找乐子算不算快乐呢？我们难道从不会担心疲惫的身心已无力承受曾经梦想的美丽么？莱斯特的话不禁让我想起《搏击俱乐部》里皮特甚嚣尘上的言论：“要想自由，就得放弃一切。”多么可怕的一句话，不想相信，却又那么容易就相信。
追求美乃人的本能使之。到底怎样的才是美丽的？ 是如蔷薇般动人的女孩，是辉煌的过往与赖其生存的巨人形象，是稳妥舒适的住房和几千美元的沙发，还是摄影镜头下慑人心魂的画面？
其实，一切触摸得到的东西，一切强撑或强压之下的东西，都不会真正美丽得动人。美丽总是存在于某种精神状态之中，这也是为什么人的审美观总是那样的不同。审美观本来就是主观的。
莱斯特对于女孩的着迷实际上已经幻化成对一种宛如玫瑰之美的希望的追求，因为这个美的希望，他开始变得有勇气，开始不甘于上级压迫，开始斗志勃发地塑形，开始学会惬意地生活。当他就要触碰到女孩的身体时，也正是那个关于美的希望阻止了他。放开了那实实在在的美丽躯体的同时，一种关于美的新体验在精神中升华。莱斯特捧起了一家人的合照，笑的如此恬淡。此时银幕前的你是否也会心一笑了呢？
影片的结局是出人意料的，尽管如此，却能让人安静地接受它：
“我想，对发生在我身上的事我可以愤怒，但世界那么美，我难以一直生气。有时我觉得自己一次见到太多美丽的东西，几乎承受不了，我的心就像膨胀的气球，快要炸开……然后我记得要放松，不要抓紧不放。于是它们像雨水一样从我的身体中穿流而过，我再没有感觉，只有感激，感激我愚蠢的生命中的每一个时刻。”
我们无须奢求一生一世的美丽，没有永恒存在的美丽，只有永恒存在的平庸。我们要做的不过是从来都不要忘记心中对于美的憧憬，绽放出属于我们的美丽，在这个奇妙的世界留下我们的精神。
影片中里奇为珍妮播放的那个塑料袋的片断无疑是极为动人的。在寒风中由瑟瑟发抖到迎风起舞的塑料袋看上去是那么的令人怜惜却又显得那么的倔强。这是一种在美丽的指尖起舞的顽强姿态。既然无法安定，那为何不跳得更美？
珍妮问里奇，你为什么要拍这些画面？里奇说，因为我觉得它们很美，每当看到它们的时候，我就觉得上帝在上方注视着我们。
是的，尽管痛苦与挣扎是世上永恒的主题，但我宁愿相信上帝无时无刻不在眷顾着我们，赐给我们无数美丽的机会。
这是我非常喜欢的电影，之中的每一个场景，每一段台词都能让我想到很多很多，我无法抑制想记下自己的感受，却总觉得有点力不从心不知所云。只是不写憋着难受。我想当自己年纪再大一些，回头看这部电影，一定又会有更多感慨吧。
都还好罢
个人看完了以后没有那么多小资味那么浓的感受.不过是什么感受呢?再说罢,好像他们都说对了,可是又不是全对.
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